蓋裏簡介資料(個人簡曆圖片)

蓋裏（Frank Gehry，1929― ）1954年大學畢業，後在哈佛大學設計研究院深造。1961年起開設自己的設計事務所,曾在多所大學建築係任教。蓋裏的建築作品，在60年代和70年代前期，與當時盛行的現代主義建築並無明顯的差別。那時他的名聲也不顯赫。70年代後期開始，蓋裏建築作品漸漸引人注目，特別是1978年在加利福尼亞州聖莫尼卡的蓋裏的住宅完工之後，他引起了人們的注意。蓋裏自己說，那座改建擴建的自用住宅是他事業上的一個轉折點。
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介紹

　　蓋裏的這座住宅落成之時，的確使不少人感到迷惑和混亂。那個街區有人認為好像蓋裏把垃圾放置在街頭了。嚇退了與他合作的房地產公司。
　　蓋裏的困難是暫時的。雖然有人不欣賞他的住宅那樣的建築，但慢慢地，越來越多的人認同並喜愛上他的新風格。到了80年代，他和他的作品不但在美國而且在世界上有了名氣。先前他隻做一些小的建築設計，此後他得到了許多公共建築的設計任務，重要的有洛杉磯航天博物館、羅拉法拉學院、德國魏爾市維特拉家具博物館、瑞士巴塞爾維特拉家具公司總部和較近的一座大型建築設計：1997年10月開幕的西班牙巴斯克自治區首府畢爾巴鄂市哥根翰博物館（Guggenheim Museum in Bilbao）等等，這些建築作品在形式上的共同特點是進一步發展了蓋裏在1978年自用住宅上顯示的風格。蓋裏的建築作品新奇有刺激性，有一種使人振奮的禮堂效果。
　　蓋裏自建造自宅以後，聲名日振，成為當年西方世界第一流活躍的建築大家。這表明他現今的風格獲得越來越多的人的認同，並由認同而產生美感。他的一係列建築形象，從往日正統的審美觀出發，會使人覺得怪誕不經；而對於當代社會如果抱有蓋裏相似的看法的人，則可能從他創作的怪異的建築形象中讀出一種深層、複雜和有震撼力的藝術感染力。
　　總之，蓋裏的建築作品從一個側麵反映了它所所處的社會和時代精神，又具有特定的審美價值，或者說他發展了一種特定的建築審美範疇。

作品特點

　　

　　蓋裏的作品相當獨特，極具個性，他的大部分作品中很少摻雜社會化和意識形態的東西。他通常使用多角平麵、傾斜的結構、倒轉的形式以及多種物質形式並將視覺效應運用到圖樣中去。蓋裏使用斷裂的幾何圖形以打破傳統習俗，對他而言，斷裂意味著探索一種不明確的社會秩序。在許多實例中，蓋裏將形式脫離於功能，所建立的不是一種整體的建築結構，而是一種成功的想法和抽象的城市機構。在很多時候，他把建築工作當成雕刻一樣對待，這種三位結構圖通過集中處理就擁有了多種形式。

　　藝術經常是蓋裏的靈感發源地，他對藝術的興趣可以從他的建築作品中了解到。同時，藝術使他初次使用開放的建築結構，並讓人覺得是一種無形的改變，而非刻意。蓋裏設計的建築通常是超現實的、抽象的，偶爾還會使人深感迷惑，因此它所傳遞的信息常常使人誤解。雖然如此，蓋裏設計的建築還是呈現出其獨特、高貴和神秘的氣息。蓋裏仿佛與美國都市格格不入，他采用多種材料、運用各種建築形式，並將幽默、神秘以及夢想等元素融入他的建築體係中。他曾說：“我喜歡這種在建築過程中看不見的美，而這種美又常常在技術製造過程中失落了。”蓋裏在早期的工作中就大膽運用開闊的空間、各種原材料以及不拘泥的形式建造建築。蓋裏的建築也包含了普通的過程，有繼續進行的生命、進化中的生命和成長中的生命等。

　　

蓋裏的設計範圍相當廣泛，包括購物中心、住宅、公園、博物館、銀行、飯店、膠合板家具以及曲狀的椅子等，而且膠合板的椅子在市場上相當火爆，因此評論家們批判其打著藝術的招牌胡亂行事，但蓋裏並沒因此而停止自己的創作，他使用的材料從公眾接受的木材到始料不及的金屬鐵絲網。在某種程度上來說，蓋裏所精通的這種形式活生生地破壞了本國的總體流行形式。盡管他的作品與其他作品有很大程度的不同，但在某些類別上又有或多或少的聯係，但是在與傳統的城市功能、形式、空間以及總體外形等方麵的比較上，蓋裏的作品又有相當優越感，他創造了一種獨特的風格，在建築形式上也開啟了一個新的篇章。

　　蓋裏在建築和藝術間找到了共鳴，明顯與模糊、自然與人工、新與舊、晦暗與透明、堵塞與空曠等方麵，這就是蓋裏與其他建築作品最為明晰的對照，因此蓋裏被譽為“建築界的畢加索”。

　　深受洛杉磯城市文化特質及當地激進藝術家的影響，蓋裏早期的建築銳意探討鐵絲網、波形板、加工粗糙的金屬板等廉價材料在建築上的運用，並采取拚貼、混雜、並置、錯位、模糊邊界、去中心化、非等級化、無向度性等各種手段，挑戰人們既定的建築價值觀和被捆縛的想像力。其作品在建築界不斷引發軒然大波，愛之者譽之為天才，恨之者毀之為垃圾，蓋裏則一如既往，創造力洶湧澎湃，勢不可擋。終於，越來越多的人容忍了蓋裏，理解了蓋裏，並日益認識到蓋裏的創作對於這個世界的價值。

設計風格

　　弗蘭克ⷨ“‹裏受到南加利福尼亞州大學文化的激勵，但缺乏理想化的形式，蓋裏廣泛吸取著來自藝術界的抽象片斷和城市環境等方麵的零星補充。蓋裏的作品相當獨特，也很具個性，他的大部分作品中很少摻雜社會化和意識形態的東西。他通常使用多角平麵、傾斜的結構、倒轉的形式以及多種物質形式並將視覺效應運用到圖樣中去。蓋裏使用斷裂的幾何圖形以打破傳統習俗，對他而言，斷裂意味著探索一種不明確的社會秩序。

⠂ ⠂ ⠂  在許多實例中，蓋裏將形式脫離於功能，所建立的不是一種整體的建築結構，而是一種成功的想法和抽象的城市機構。在許多方麵，他把建築工作當成雕刻一樣對待，這種三位結構圖通過集中處理就擁有多種形式。藝術經常是蓋裏的靈感發源地，他對藝術的興趣可以從他的建築作品中了解到。同時，藝術使他初次使用開放的建築結構，並讓人覺得是一種無形的改變，而非刻意。蓋裏設計的建築通常是超現實的、抽象的，偶爾還會使人深感迷惑，因此它所傳遞的信息常常使人誤解。雖然如此，蓋裏設計的建築還是呈現出其獨特、高貴和神秘的氣息。

蓋裏仿佛與美國都市格格不入，他采用多種物質材料、運用各種建築形式，並將幽默、神秘以及夢想等融入他的建築體係中。他曾說：“我喜歡這種在建築過程中看不見的美，而這種美又常常在技術製造過程中失落了。”蓋裏在早期的工作中就大膽運用開闊的空間、各種原材料以及不拘泥的形式來進行建造。蓋裏的建築也包含了普通的過程，有繼續進行的生命、進化中的生命和成長中的生命等。

　　蓋裏的設計範圍相當廣泛，包括購物中心、住宅、公園、博物館、銀行、飯店、膠合板家具以及曲狀的椅子等，而且膠合板的椅子在市場上相當火爆。因此評論家們批判其打著藝術的招牌胡亂行事，但蓋裏並沒因此而停止自己的創作，他使用的材料從公眾接受的木材到始料不及的金屬鐵絲網。

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